Total de visualitzacions de pàgina:

24.7.24


MADONNA - HUNG UP


Publicada: 17 d'octubre de 2005

Llistes: EUA: #7   Regne Unit: #1 (3 setmanes)


"Hung Up" és una cançó de Madonna del seu àlbum "Confessions on a Dance Floor", llançada com a single principal l’octubre del 2005. Coescrita i produïda per Madonna en col·laboració amb Stuart Price, la cançó va guanyar popularitat inicialment a través de publicitat televisiva i sèries abans del seu llançament oficial. Va ser un èxit comercial, liderant les llistes en més de 40 països i mostrant el retorn de Madonna a un so dance-pop.


La cançó fa servir un sampler de "Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight)" d'ABBA, que va ser un element significatiu en la seva composició. Madonna va escriure personalment als membres d'ABBA, Bjorn Ulvaeus i Benny Andersson, per sol·licitar el seu permís per fer servir el sampler. Ulvaeus va mencionar en una entrevista amb el Sunday Telegraph que Madonna va enviar una carta sincera explicant la seva idea i sol·licitant la seva aprovació. En escoltar l'ús proposat de la seva cançó, Ulvaeus va reconèixer ràpidament la seva brillantor i va concedir el permís. Aquesta decisió va ser destacable ja que ABBA havien rebutjat sol·licituds de molts altres per fer servir les seves melodies, fent de l'ús de "Gimme! Gimme! Gimme!" per part de Madonna una excepcionalitat.


"Hung Up" explora el tema de la nostàlgia i la frustració per un amor passat. La lletra expressa l'estat emocional del protagonista d’estar "col·locat" pel seu antic amant, esperant ansiosament algun signe o comunicació que mai arriba. La repetició de "every little thing that you say or do, I'm hung up, I'm hung up on you" a la tornada subratlla la intensitat del seu vincle i la incapacitat de seguir endavant. La cançó captura la sensació d'estar atrapat en un limbe emocional, incapaç de trobar tancament i constantment recordant aquesta relació passada.


La cançó està molt influenciada per la música pop dels anys 80, amb un ritme prominent i una tornada enganxosa. Incorpora un rellotge que fa tic-tac de fons, simbolitzant la por de perdre el temps i emfatitzant la urgència. Els crítics van elogiar "Hung Up" com una de les millors cançons de ball de Madonna, destacant la seva energia contagiosa i la seva eficaç barreja d'elements retro i contemporanis. Molts crítics van creure que la cançó ajudaria a restaurar la popularitat de Madonna, que havia disminuït després del llançament del seu àlbum "American Life" el 2003.


El vídeo va ser dirigit per Johan Renck i filmat durant diversos dies a l’octubre del 2005. Les escenes de Madonna van ser principalment filmades a Londres, específicament als estudis de dansa Pineapple per a les escenes d'estudi de ballet i al Trocadero per a les escenes de jocs d'arcade. Tot i que presenta ciutats com Londres, París, Nova York, Los Angeles, Xangai i Tòquio, els escenaris reals van ser només a Los Angeles i Londres, la resta eren escenaris a l’estudi. 


El vídeo ret homenatge a les pel·lícules de John Travolta i a l'art del ball. Madonna comença el vídeo ballant sola en un estudi de ballet amb un vestit de lleotard rosa. Després, la pel·lícula es desplaça a un saló de jocs on es reuneix amb els seus ballarins de suport per a rutines coreografiades. Al llarg del vídeo, s’intercalen escenes de persones mostrant les seves habilitats de ball en ubicacions diverses com un barri de Los Angeles, un restaurant i el metro de Londres.


"Hung Up" es va convertir en el single més venut de Madonna fins a la data, aconseguint un èxit remarcable amb més de 8,7 milions de còpies venudes a nivell mundial només set mesos després del seu llançament. Va encapçalar les llistes en un rècord de 41 països, el que li va valer un lloc al Llibre Guinness dels Rècords.







MADONNA - HUNG UP


Released: October 17, 2005

Charted:  US: #7   UK: #1 (3 wks)


"Hung Up" is a song by Madonna from her album Confessions on a Dance Floor, released as its lead single on October 2005. Co-written and produced by Madonna in collaboration with Stuart Price, the song gained early exposure through television advertisements and serials before its official release. It became a commercial success, topping charts in over 40 countries and showcasing Madonna's return to a dance-pop sound. 


Madonna's song "Hung Up" samples ABBA's "Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight)" for its music, which was a significant element in the song's composition. Madonna personally wrote to ABBA members Bjorn Ulvaeus and Benny Andersson to seek their permission to use the sample. Ulvaeus mentioned in an interview with the Sunday Telegraph that Madonna sent a heartfelt letter explaining her idea and requesting their approval. Upon listening to the proposed use of their song, Ulvaeus quickly recognized its brilliance and granted permission. This decision was notable as ABBA had turned down requests from many others to sample their music, making Madonna's use of "Gimme! Gimme! Gimme!" a rare exception.


"Hung Up" delves into the theme of longing and frustration over a past love. The lyrics express the protagonist's emotional state of being "hung up" on their former lover, waiting anxiously for any sign or communication that never comes. The repetition of "every little thing that you say or do, I'm hung up, I'm hung up on you" in the chorus underscores the intensity of their attachment and inability to move forward. The song captures the feeling of being stuck in emotional limbo, unable to find closure and constantly reminiscing about the past relationship.


The song is heavily influenced by 1980s pop music, featuring a prominent chugging groove and a catchy chorus. The song incorporates a ticking clock in the background, symbolizing the fear of wasting time and emphasizing urgency. Critics praised "Hung Up" as one of Madonna's best dance tracks, noting its infectious energy and effective blend of retro and contemporary elements. Many reviewers believed the song would help restore Madonna's popularity, which had waned after the controversial release of her 2003 album "American Life". 


The music video was directed by Johan Renck and filmed over several days in October 2005. Madonna's scenes were primarily filmed in London, specifically at Pineapple Dance Studios for the dance studio scenes and at the Trocadero for the games arcade scenes. Despite featuring cities like London, Paris, New York, Los Angeles, Shanghai, and Tokyo, the actual sets were constructed in Los Angeles and London only. 


The video pays homage to John Travolta's movies and the art of dancing. Madonna begins the video dancing solo in a ballet studio wearing a pink leotard. Then the film shifts to a gaming parlor where she joins her backup dancers for choreographed routines. Throughout, scenes of people showcasing their dancing abilities in diverse locations like a Los Angeles neighborhood, a restaurant, and the London Underground are interspersed.


"Hung Up" became Madonna's best-selling single ever, achieving remarkable success by selling more than 8.7 million copies worldwide in just seven months after its release. It topped the charts in a record-breaking 41 countries, which earned it a place in the Guinness Book of World Records. 















23.7.24


 

DAVID BOWIE - MODERN LOVE

Publicació: 12 de setembre de 1983

Llistes: Regne Unit: #2   EUA: #14


"Modern Love" es va publicar com a primera pista de l'àlbum de David Bowie de 1983 "Let's Dance" i posteriorment es va editar com a tercer single el 12 de setembre del mateix any. Des de la seva publicació, la cançó ha rebut elogis de la crítica musical, que ha aplaudit la composició de Bowie, la qualitat de producció i la seva eficàcia com a cançó d'obertura d'àlbum. Va arribar al número 2 a la UK Singles Chart i al número 14 al US Billboard Hot 100.


"Modern Love" es va gravar al desembre de 1982 als Power Station (anteriorment Avatar Studios) a Manhattan, Nova York. Co-produïda per Nile Rodgers de Chic, la cançó inicialment formava part d'un projecte que Rodgers va concebre com a avantguardista i no comercial. Després de gravar la cançó de títol del disc i "Modern Love", Bowie va canviar de rumb cap a la creació d'un àlbum a la recerca de l’èxit comercial. La cançó en sí és descrita com una rockera vibrant d'antic cabaret amb un piano contundent característic de Little Richard, una de les inspiracions primigènies de Bowie en el rock. També inclou sofisticats arranjaments de trompeta de jazz. Stevie Ray Vaughan va contribuir amb la guitarra. El piano boogie-woogie de Robert Sabino, tot i que subtil, complementa la mescla general de la cançó.


"Modern Love" es va convertir en un tancament habitual durant les gires de David Bowie, oferint-li un moment emotiu per acomiadar-se del seu públic, com fa referència a la lletra de la cançó. Va ser destacada durant el set de Bowie a Live Aid el 1985 i va continuar sent un punt àlgid durant gires posteriors com la Glass Spider Tour el 1987 i la Sound+Vision Tour el 1990. Per promoure la Glass Spider Tour, Bowie va col·laborar amb Tina Turner per tornar a gravar "Modern Love" per a un anunci comercial com a part del seu acord de patrocini amb Pepsi. Bowie va continuar interpretant-la esporàdicament durant la seva gira A Reality Tour del 2003 al 2004.


El vídeo mostrava imatges de David Bowie i la seva banda interpretant “Modern Love” durant un concert de la Serious Moonlight Tour. Dirigit per Jim Yukich, el vídeo captura el que sembla ser Bowie i la seva banda tornant per a un bis al teatre Spectrum de Filadèlfia durant una estada de quatre nits. Segons Kyle Ryan de The A.V. Club, l'estètica del vídeo, especialment el vestuari de Bowie i l'estil de interpretació de la banda, va anticipar el ressorgiment del swing que es va fer popular una dècada després. Comparat amb altres vídeos de Bowie publicats aquell any, com "China Girl" i "Let's Dance", "Modern Love" destaca per la seva presentació en directe.






DAVID BOWIE - MODERN LOVE


Released : September 12, 1983

Charted:  UK: #2    US: #14 


"Modern Love" was released as the opening track on David Bowie's 1983 album "Let's Dance" and later issued as the third single on September 12 of the same year. Since its release, the song has garnered critical acclaim from music critics who praised Bowie's songwriting, its production quality, and its effectiveness as an album opener. It peaked at number 2 on the UK Singles Chart and reached number 14 on the US Billboard Hot 100 chart.


"Modern Love" was recorded in December 1982 at the Power Station (formerly Avatar Studios) in Manhattan, New York City. Co-produced by Nile Rodgers of Chic, the song was initially part of a project Rodgers envisioned as avant-garde and noncommercial. After recording the title track and "Modern Love", Bowie redirected towards creating a commercially successful album. The song itself is described as an energetic, old barrelhouse rocker with pounding piano reminiscent of Little Richard, Bowie's early rock inspiration. It also features sophisticated jazz horn arrangements. Stevie Ray Vaughan contributed guitar. Robert Sabino's boogie-woogie piano, though subtle, complements the overall mix of the song. 


"Modern Love" became a regular closer during David Bowie's tours, giving him a poignant moment to bid farewell to his audiences as referenced in the song's lyrics. It was prominently featured during Bowie's set at Live Aid in 1985 and remained a highlight during subsequent tours such as the Glass Spider Tour in 1987 and the Sound+Vision Tour in 1990. To promote the Glass Spider Tour, Bowie collaborated with Tina Turner to re-record "Modern Love" for a commercial as part of his sponsorship deal with Pepsi. Bowie continued to perform the song sporadically during his A Reality Tour from 2003 to 2004.


The music video featured footage of David Bowie and his band performing the song during a concert on the Serious Moonlight Tour. Directed by Jim Yukich, the video captures what appears to be Bowie and his band returning for an encore at Philadelphia's Spectrum theater during a four-night stand. According to Kyle Ryan of The A.V. Club, the video's aesthetic, particularly Bowie's attire and the band's performance style, anticipated the swing revival that would become popular a decade later. Compared to Bowie's other videos released that year, such as "China Girl" and "Let's Dance," "Modern Love" is noted for its straightforward presentation.













22.7.24


WHAM! - THE EDGE OF HEAVEN


Estrena: 9 de juny de 1986

Llistes: EUA: #10   Regne Unit: #1 (2 setmanes)


"The Edge of Heaven" va ser el single d'adeu de Wham!, escrita i produïda per George Michael i llançada per Epic Records com a avançament del seu àlbum "The Final". Va assolir un èxit moderat als Estats Units, arribant al número 10 de les llistes, però va tenir més èxit al Regne Unit, on es va convertir en el seu quart número u.


A la primavera de 1986, Michael i Andrew Ridgeley van anunciar la dissolució de Wham!. El seu single d'adeu, "The Edge of Heaven", presentava un so animat d'estil Motown. Michael es va inspirar en una setmana d'experiències intenses, amb l'objectiu d'imbuir la cançó amb temes obertament sexuals, expressats notablement en el primer vers.


Epic Records va fer un doble llançament del disc al Regne Unit. La publicació incloïa una versió actualitzada de la seva cançó "Wham Rap! (Enjoy What You Do)" a la cara B del disc 1. Al segon disc, van incloure dues noves cançons: "Battlestations" i una versió de la cançó de Was (Not Was) "Where Did Your Heart Go?".


El vídeo musical oficial va ser dirigit per Andy Morahan i filmat a l'Stage 1 dels estudis de cinema de Twickenham el 5 de juny de 1986. Mostra Wham! actuant davant d'una multitud en directe i està filmat en blanc i negre. El vídeo inclou una aparició de Danny John-Jules, que surt de la audiència per ballar al costat de George Michael a l'escenari. David Austin a la guitarra i Deon Estus al baix també apareixen al vídeo.


Wham! va interpretar "The Edge of Heaven" al seu concert d'adéu el 28 de juny de 1986, que va atraure 72.000 fans a l'Estadi de Wembley. Elton John va tocar el piano en la versió single del disc i també es va unir a Wham! al piano per al seu darrer concert.


Després de la separació de Wham!, George Michael va aconseguir l'estrellatge internacional mentre Andrew Ridgeley es va retirar de l'escena pública. Tot i que Wham! mai es va reunir, van aconseguir el seu cinquè número u al Regne Unit el 2021 amb el rellançament de "Last Christmas".





WHAM! - THE EDGE OF HEAVEN


Released: June 9, 1986

Charted:  US: #10   UK: #1 (2 wks)


"The Edge of Heaven" marked Wham!'s farewell single, written and produced by George Michael and released by Epic Records ahead of their album "The Final." It achieved moderate success in the US, reaching number 10 on the charts, but found greater success in the UK where it became their fourth number one hit. In spring 1986, Michael and Andrew Ridgeley announced the disbandment of Wham! Their farewell single, "The Edge of Heaven," featured an upbeat Motown-style sound. Michael drew inspiration from a week of intense experiences, aiming to infuse the song with overtly sexual themes, notably expressed in the opening verse.


Epic Records released a double record set in the UK. The release included an updated version of their early signature song "Wham Rap! (Enjoy What You Do)" on the flip side of disc one. On the second disc, they included two new songs: "Battlestations" and a cover of the Was (Not Was) song "Where Did Your Heart Go?". 


The official music video was directed by Andy Morahan and filmed at Stage 1, Twickenham Film Studios on June 5, 1986. It showcases Wham! performing in front of a live crowd and is filmed in black and white. The video includes a cameo by Danny John-Jules, who emerges from the audience to dance alongside George Michael onstage. David Austin on guitar and Deon Estus on bass make appearances in the video.


Wham! performed "The Edge of Heaven" at their farewell gig on June 28, 1986, which attracted 72,000 fans to Wembley Stadium. Elton John played piano on the 7-inch version of the song and also joined Wham! on piano for their last concert.


Following Wham!'s split, George Michael went on to achieve international stardom while Andrew Ridgeley retreated from the spotlight. Although Wham! never reunited, they secured a fifth UK number one hit in 2021 with the re-release of "Last Christmas."